Фигура богемного представителя художественной интеллигенции впервые появилась в середине 19 века, в то время, когда в корне изменилось отношение общества к представителям творческих профессий. Талантливый молодой человек того времени уже не искал покровительства могущественного патрона, он предпочитал быть одиноким творцом, часто бедным и не понятым обществом. Романтизированный литературой и театром, богемный образ жизни стал очень популярным. Молодые художники, литераторы, актеры из многих стран съезжались в Париж, чтобы вести жизнь, которая была описана в модном тогда сборнике А.Морже «Сцены из богемной жизни» (Henri Murger «Scenes de la vie bohème» 1849)
Charles Amable Lenoir REVERIE
Само слово «богема» появилось гораздо раньше, в 15 веке, когда таким образом называли цыган, считая, что они пришли во Францию из Богемии. Еще одно название цыган - gypsy - происходит от прилагательного «египетский», т.к. по другой версии цыгане происходили из Египта. Отсюда - изображения Богоматери в сцене Бегства в Египет в цыганском головном уборе
Giovanni Andrea ANSALDO, The Flight into Egypt 1620s
На картинах 16 - 17 веков мы можем видеть каким образом представляли тогда цыган - загадочные, мистически связанные с природой, чувственные, ярко одетые, часто нарушающие закон.
CARAVAGGIO The Fortune Teller 1596_97
Georges de LA TOUR, Fortune Teller 1632_35
VALENTIN DE BOULOGNE Musician and Drinkers 1625
Образ цыган для многих художников того времени был олицетворением абсолютной свободы.
Frans Hals "The Gypsy Girl"
К концу 18 века термин «богема» становится синонимом нестандартного образа жизни, единства с природой.
George MORLAND, Gipsies c. 1800
Романтики начинают ассоциировать себя с живущими по собственным законам цыганами. Наиболее очевидно это во внешнем облике художников - так, Жерико и Делакруа отращивают волосы, носят шейные платки и темные накидки.
Att to Gericault Portrait of the artist in his studio
Self Portrait by Tommaso Minardi (1807)
Нищета становится важнейшим атрибутом богемного образа жизни - художники пишут свои портреты в бедных пустых студиях, акцентируя внимание зрителя не на внешнем антураже, но на богатом внутреннем мире.
В 1854 году Курбе пишет «Здравствуйте, господин Курбе», где изображает себя странствующим бедным художником, при встрече с которым богато одетый буржуа и его спутник уважительно снимают шляпы.
Первая часть экспозиции построена по хронологическому принципу. Вторая - так, чтобы создать максимально аутентичную атмосферу Парижа конца 19 века. Выставка превращается в театрализованное представление, где великолепные декорации дают нам возможность побывать в различных местах - на мансарде, в студии художника, в знаменитом кабаре «Проворный заяц» (Le Lapin Agile).
The store sign of the cabaret "Au Lapin Agile" Andre Gill
E.Degas Absinthe
The Gypsy Pierre-Auguste Renoir
The Trailers 1888 Vincent van Gogh
Но время богемной жизни прошло, и, констатируя это, кураторы завершают выставку графикой Отто Мюллера из его знаменитой «Цыганской папки», которые участвовали в знаменитой выставке дегенеративного искусства 1937 г.
Круг замыкается - в то время в нацистской Германии репрессировано было и искусство, и десятки тысяч цыган. Сначала Первая, а потом и Вторая Мировые войны ставит точку в этой удивительной истории, оставляя в прошлом романтизм и наивность парижской богемы 19 - начала 20 века. На авансцену выходит совершенно новое искусство.
