Выставка Де Кирико

Начну с выставки Де Кирико. Экскурсия была содержательной, говорили о том, как важны была античность и мифологические сюжеты для художника. О Повторяющихся мотивах в его картинах : пустынные площади, башни, памятники, угольники (отсылка к массонской тематике,) коробка или плита на земле как дверь в загробный мир. И, разумеется, манекены. И

Думаю, будет правильно сохранять запомнившиеся произведения.

Джорджо Де Кирико "Возвращение Улисса"

                                         Джорджо Де Кирико "Орфей - уставший Трубадур"

Прочитанное

1) Томас Манн "Иосиф и его братья" познавательно, очень красивый язык. Но такие книги читать надо раньше. Или просто мне не хватило эмоциональных переживаний, т.к. Манн говорит о нематериальном с помощью описания материального, т.е. вещей, природы, он создает яркий визуальный контекст.

2) Жозе Душ Сантуш "Кодекс 632" ничего особенного, но о Колумбе интересно, захотелось еще что-то почитать на тему Великих географических открытий

3) Маргарет Этвуд "Слепой убийца" The Man Booker prize 2000 - слушала без остановки, книга отличная, финал неожиданный.

4) Кен Фоллетт "Игольное ушко" премия Э.А.По за лучший роман 1979 - "правильный" шпионский роман - все составляющие на месте: убийства, любовь, одиночество, плюс умело показана атмосфера военной Великобритании.

5) Ханья Янагихара "Маленькая жизнь" - редкий случай, когда книга нравится несмотря ни на что. Ни то, что понимаешь, что автор манипулирует читателем, ни сцены насилия, ни то, что когда читаешь книгу, кажется, что почти каждый мужчина - гомосексуалист. Я для себя сформулировала, что это - сказка для взрослых А потом в интервью Янагихары услышала, что она говорит о книге как о смеси городского романа и сказки. Так что я почти попала в точку с определением жанра. 

6) Дэвис Робертсон "Пятый персонаж" в аннотации книга отнесена к жанру "классическая проза". И совершенно заслуженно - это пример того, каким должен быть хороший роман - сложная история, неожиданный финал, прекрасный слог и чувство юмора. Это настоящая литература, напоминающая детские ощущения от хороших книг, когда борешься с желанием узнать, что будет в конце, но, при этом хочется, чтобы она не заканчивалась.

7) Джонатан Франзен "Безгрешность" - тот случай, когда книгу заканчиваешь несмотря на то. что никаких эмоций она не вызывает. Сюжет совершенно не реальный, но автор упорно пытается доказать, что это не так, причем делает это без тени иронии. Но есть некоторые интересные подробности, хорошо описана бытовая сторона жизни героев. Поэтому дочитать было совсем не сложно.

8) Антония Байетт "Обладать" - впечатления от книги у меня шли по ниспадающей траектории, сначала - "очень здорово", потом - "а можно не так много поэтических вступлений?", и. наконец.  пролистывая куски доползла до финала, который, разумеется, ожидаемый happy end. Сюжет, кстати, тоже развивается вполне предсказуемо. 

9) Ларс Кеплер "Контракт Паганини" - тот редчайший случай, когда яя не просто не дочитала детектив, но даже и в конец не заглянула. Совсем скучно, зацепиться не за что.

10) Джонатан Коу "Номер 11" - то, как построен рассказ, у меня ассоциируется с тем, как вяжут "косичку" - сначала оставляя часть петель недовязанными, потом возвращаются к ним, чтобы сплести эту самую косичку. Необычно, что типичный для латиноамериканской литературы прием используется в английском контексте. Жаль, что финал немного не соответствует тонкости предшествующей конструкции.

11) Джонатан Коу "Пока не выпал дождь" - всего несколько фотографий нужно, чтобы рассказать о жизни нескольких женщин, и автор это делает очень объемно. История грустная, но какая-то спокойная и не жестокая. 

12) Дафна Дюморье "Моя кузина Рейчел" - замечательно передана атмосфера викторианской Англии. Сюжет держит в напряжении, и даже то, что в конце читатель не получает точного ответа на вопрос о "кузине Рейчел" только работает на книгу. Викторианская Англия такая загадочная!!!

13) Дэниел Киз "Цветы для Элджернона" - очень захватывающая первая часть книги и несколько "скомканная" вторая половина. Но, без сомнения, книга очень важная - учит нас быть добрее, терпимее, внимательнее к окружающим, к непохожим на нас. 

14) Александр Чудаков «Ложится мгла на старые ступени» 

15) Тесс Герритсен "Двойник"

16) Елена Ферранте "Моя гениальная подруга"

17) Елена Ферранте "История нового имени"

18) Дж.М.Кутзее "Бесчестье"

19) Сергей Солоух "Игра в ящик"

20) Алексей Иванов "Тобол. Много званых"

21) Елена Михалкова "Золушка и дракон"

22) Елена Михалкова "Пари с морским дьяволом"

23) Джуно Диас "Короткая фантастическая жизнь Оскара Вау"

24) Лев Толстой "Хаджи-Мурат"

25) Пол Скотт "Остаться до конца"

26) Алексей Иванов "Сердце Пармы"

27) Джумпа Лахири "Тезка"

28) Зэди Смит "О красоте"

29) Юрий Трифонов "Другая жизнь"

30) Элизабет Стаут "Оливия Киттеридж"

31) Алексей Слаповский "Пересуд"

32) Андрей Волос "Возвращение в Панджруд"

33) Владимир Медведев "Заххок"

34) Тана Френч "Ночь длиною в жизнь"

35) Дмитрий Глуховский "Текст"

36) Уильям Фолкнер "Шум и ярость"

37) Дэниел Коул "Тряпичная кукла"

38) Элена Ферранте  "Те, кто уходит, м те, кто остается"

39) Кнут Гамсун "Голод"

40) Лиана Мориарти "Тайна моего мужа"

41) Гюстав Флобер "Госпожа Бовари"

42) Ги де Мопассан "Милый друг"

43) Эми Тан "Клуб радости и удачи"

44) Маргарита Хмелин "Дознаватель"

45) Жозе Сарамаго "Двойник"

46) Георгий Владимов "Генерал и его армия"

47) Николай Свечин "Завещание Аввакума"

48) Оноре де Бальзак "Щагреневая кожа"

49) Элена Ферранте "История о пропавшем ребенке"

50) Жоэль Диккер "Правда о деле Гарри Квеберта"

51) Жозе Сарамаго "Странствие слона"

Armory Show 2015. Pier 92 / Modern

История средних веков / романика во Франции / 2

Портал Аббатства сен Фуа (Св.Веры) в Конке со сценой Страшного суда. Строится с 1107 г. Портал Аббатства сен Фуа (Св.Веры) в Конке со сценой Страшного суда. Строится с 1107 г. Здесь работает принцип геометрического деления поля - разбито на три регистра, уже появляется иерархия левой и правой стороны. Слева от Христа изображены все семь смертных грехов (аббревиатура Салигия). Ад - это хаос, рай, наоборот, упорядочен, поле разделено на архитектурные ячейки.

Нижняя часть тимпана реставрирована, также было разрушено трюмо. Здесь сохранилась раскраска, которая присутствовала в порталах на протяжении  всего средневековья.
Мотив с принесением ангелами орудий страстей связан с рукописью "Светильник" (Elucidarium) Гонория Августодонского, где подробно говорится о том, как будет проходить Страшный Суд.
Фигурки т.н. "маленьких любопытных" которые прячутся от Страшного Суда - у Джотто в Капелле дель Арена есть подобная фигурка человека, который пытается укрыться от Суда.

Искусство средних веков / романика во Франции / 1

Зрелая романика во Франции

К 1080 г. в Европе повсеместно обучились строительству сводчатой базилики. Особенная роль в формировании зрелой романской архитекутры принадлежит Франции, т.к. в это время Франция -  это центр паломнических путей ведущих в Сантьяго де Компостела, на них были построены паломнические церкви. К этому моменту возникает практика паломнических обетов, которая подогревается новой сферой богословских представлений - о чистилище , т.е. том месте, где пребывают души умерших в ожидании суда. Восточно христианский мир идеи чистилища не знает, иуадизм также не развивал тему чистилища.

Обет давался, что в случае избавления от несчастья, будет совершено паломничество в святое место - или в Иерусалим, или в Рим, или в Сантьяго де Компостела, но Иерусалим был с 7 века в руках мусульман, а для паломничества в Рим надо было переходить через Альпы. В Сантьяго де Компостела можно было попасть через перевал, а не переходить через Пиринеи.

Паломнические маршруты в Сантьяго де Компостела

Искусство средних веков / первый романский стиль

Первый романский стиль

Территории, охваченные оттоновским ренессансом - Германия и часть севера Италии. На остальных территориях архитектура переживает не лучшие времена. Вся первая половина 10 века - это постоянные войны, поэтому изобразительные школы существуют только на периферии,  в основном в Испании и на Британских островах. По времени этот период аналогичен оттоновскому ренессансу - с 980 г. по 1080 г. - для всей остальной Европы этот период называется "первый романский стиль".

Само понятие "романика" связано со сводчатой архитектурой. Подобно тому, как романские языки пользуются латынью, романская архитектура пользуется римскими сводами, т.е. архитектурным языком, разработанным в римской империи.

Интерес к сводчатой архитектуре имеет несколько объяснений - это и практический интерес, т.к. в балочных деревянных перекрытиях были частые пожары, но также это и требования литургические - в сводчатой архитектуре лучше акустика, а также изменение образа монашества и практика паломничеств.

Искусство средних веков / книжная миниатюра 11 века

Архитектура оттоновского периода продолжает традиции архитектуры эпохи Карла, но при этом делает обязательными следующие вещи - крипты предназначенные для хранения реликвий (некоторые с протороманским типом обхода), лестничные башни, двустороннюю ориентацию, отсутствие входного портала на западе. Сводчатыми были только крипты (т.к. над ними находились апсиды и необходима была конструкция, выдерживающая нагрузку), настоящий интерес к сводам возник позже. Важный элемент архитектуры - кованые двери, которые будут распространены по всей Германии. Характерный тип убранства интерьера - крест над алтарем. Эта традиция началась с Карла Великого.

Существует теория о монументализации малых форм - резьба по кости, по камню, книжная миниатюра заложили основу скульптурного декора. 

Два новых принципа - один - нагнетание дисгармонии между архитектурным полем и формой. вызывающий экспрессию, другой - принцип редуцирования изобразительности до необходимого минимума.

Живопись того периода сохранилась очень мало. Лишь отчасти источники доя оттоновского ренессанса связаны с каролингами. В изобразительном искусстве работают и византийские и раннехристианские источники. Орнамент - объемный меандр - наследие из Равенны. Орнамент вообще меняется очень мало, подобный орнамент был в некоторых этрусксих гробницах. Для оттоновского времени главным заказчиком был не монастырь, а городской собор. 

Схема - с сайта А.Зорича

Три основные художественные школы - Райхенау (иногда называется Трир - Райхенау), Регенсбург и Кельн.